Per què aquesta escultura representa perfectament el dol
FONT DESCONEGUDA
Si alguna vegada heu estat un dels desafortunats, indefensos i obligats a entristir la pèrdua d’un ésser estimat, no és estrany sentir que una part de vosaltres acaba de ser desmembrada tràgicament. Dic tràgicament perquè ningú vol afrontar la mort, i dic desmembrat perquè, amb la mort d'algú que estimem, també va trossos de nosaltres mateixos.
Ho sé massa bé. La meva filla va morir de SIDS quan tenia només quatre mesos i una part de mi mai es curarà del tot a causa d’això. Per a mi, em va semblar com si m’haguessin esclatat directament.
Per tant, no és d’estranyar que aquesta escultura estigui prenent el cor en pena. Es diu Malenconia , i la seva precisió cridant, sense la necessitat de cap paraula, deixa a les ànimes adolorides atemorides.
olis essencials per a la gola
FONT DESCONEGUDA
Malenconia resideix a la vora del llac de Ginebra, a Suïssa, i la seva atrevida postura en el dolor en un món que no para de girar, té ressò amb innombrables altres persones a tot el món.
Des de fa temps es diu que una imatge val més que mil paraules, però, què passa amb aquesta estàtua impressionant?
afirmacions positives per al treball
El petit parc escollit per acollir aquesta obra d'art mostra la veritable desolació i la soledat associades al dolor. El seu forat obert és el pes de la pena: fer de l’individu res més que un obús físic exterior que flama a través de la vida sense causa. Però potser és la forma en què el cap s’enfonsa i mira fixament al seu cràter recentment trobat que provoca que milions caiguin impressionats per la realitat d’aquesta escultura. La forma en què es converteix en la seva pròpia tristesa i pèrdua, incapaç de centrar-se en res més que en l’estat actual de la seva pròpia desesperació.
Sóc jo i milions d’altres també.
Tot sobre la malenconia és la representació del dolor. Des de la ubicació, fins al significat exquisit i intricat que hi ha darrere del coure i l’estany, els cors de dol d’aquest món mai no s’han sentit tan entesos.
No oblidaré mai com era quan la resta del món esperava que el temps començés a estar a punt per a mi, i encara estava congelat. Els desconeguts em veien a les rares sortides que feia i els vells cridaven despreocupats i inconscients: Somriu, noia! Si tan sols coneguessin la batalla que jo estava lluitant ... però no ho sabien. I això passa amb el dol, és un camí solitari que sovint és invisible a ull nu i sense experiència.
A la publicació anterior, es creu que aquesta escultura és només per a pares que lamenten la pèrdua d’un fill. Però supera enormement aquella interpretació. Potser és el que fa que aquesta peça d’art sigui tan magnífica al cap i a la fi: el fet que pugui ressonar amb tantes persones diferents en tants punts diferents del seu dolor, i ho faci tot sense transformar-se en res que no sigui el que ja és.
ameda finesse comentaris
L’artista romanès Albert György va esculpir aquesta peça després de la pèrdua de la seva primera dona, de manera que no és aliè a la soledat provocada pel dolor. Les seves obres d'art provenen d'alguns llocs rics del cor i, sens dubte, es mostren. En els seus propis informes , diu que després de la pèrdua de la seva primera dona, es va instal·lar en una boira d’aïllament i depressió. Afortunadament, després del seu temps, va trobar un nou contracte vital.
Un pare de dol diu: El nostre nucli és buit. Hi ha confusió identitària real. L’essència del que érem ha desaparegut. Les nostres ànimes estan profundament ferides ... els nostres esperits deambulen, es perden, busquen alguna cosa per curar-nos o tornar-nos a fer complets.
La veritat.
L’escultura de György és una representació vàlida del peatge que realment té el dolor: un forat eixamplat i mai tancat al qual modelem, ajustem i ajustem lentament fins que puguem trobar una nova normalitat. I si bé aquesta escultura mostra l’efecte devastador del dol, és important tenir en compte que aquest forat obert no és l’essència del dolor en si.
enfamil enspire liquid
El vostre dolor no és un pou sense fons. El dol és un viatge, una carretera ventosa sense destinacions reals ... només parades a boxes. M’agradaria pensar que si aquesta escultura pogués passar per les moltes etapes del dolor, com ho fem els humans, que començaria a aixecar-se lentament a mesura que passava el temps. El forat encara hi seria, esclatat i il·lès, és clar. Però augmentaria i donaria vida nova ... tal com ha fet l'artista.
Comparteix Amb Els Teus Amics:
